The Artist of Artists 

The notion that "Everyone is an Artist" and the idea of social sculpture both have their beginnings in Novalis, although in a thoroughly Romantic sense, which emphasises the magical-mythical and greatly idealises the monarchy.

Thus in the allegorical "Glauben und Liebe" ("Faith and Love") of 1798, the prince who governs his land like an artist is depicted as the 'artist of artists', the 'director of the artists'. He is the director of a great dramatic spectacle in which each of the performers can contribute to the success and beauty of the production.

"Every person is meant to be an artist," writes Novalis, "everything can be transformed into beautiful art. Artists are the prince's material, and his will is his chisel: he trains, positions and instructs the artist, since only he sees the overall picture from the right perspective, only to him is the great idea, which will be brought into being through a joining of forces and ideas, perfectly present. The regent stages an unending and multifaceted drama, in which the stalls and the stage, the audience and the actors, are one, and where he himself is at once poet, director and hero of the play. How delightful if, in the same way as the king, the director ('Direktrice') could also be the hero's beloved, the drama's heroine, if one could even catch in her a glimpse of the muse who fills the poet with holy ardour and tunes his instrument for tender, heavenly melodies."

Text: Wolfgang Zumdick. Translation: Rachael Barham

Der Künstler der Künstler

Auch der Gedanke, „Jeder Mensch ist ein Künstler" und die Idee der Sozialen Skulptur finden sich in Ansätzen bereits bei Novalis, hier jedoch noch in einem romantischen, die Monarchie stark verklärenden und ins Märchenhaft-Mythische hebenden Sinn.

In den Aphorismen „Glauben und Liebe" von 1798 heißt es, der Fürst, der sein Land wie ein Künstler regiere, sei der „Künstler der Künstler", der „Direktor der Künstler". Er sei der Dramaturg eines großen Schauspiels, in dem jeder einzelne der Darsteller zum Gelingen und zur Schönheit der Inszenierung beitragen kann:

„Jeder Mensch sollte Künstler sein. Alles kann zur schönen Kunst werden. Der Stoff des Fürsten sind die Künstler; sein Wille ist sein Meißel: er erzieht, stellt und weist die Künstler an, weil nur er das Bild im ganzen aus dem rechten Standpunkte übersieht, weil ihm nur die große Idee, die durch vereinigte Kräfte und Ideen dargestellt, exekutiert werden soll, vollkommen gegenwärtig ist. Der Regent führt ein unendlich mannigfaches Schauspiel auf, wo Bühne und Parterre, Schauspieler und Zuschauer eins sind, und er selbst Poet, Direktor und Held des Stücks zugleich ist. Wie entzückend, wenn wie bei dem König, die Direktrice zugleich die Geliebte des Helden, die Heldin des Stücks ist, wenn man selbst die Muse in ihr erblickt, die den Poeten mit heiliger Glut erfüllt, und zu sanften, himmlischen Weisen sein Saitenspiel stimmt."